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美学心得（第二百八十二集） 罗国正 （2025年9月） 3307、当很多人都成了知识和经验的容器、在工作中重复的机器、生活中是承重器时，可以通过热爱一种文艺，如写诗、书法练习、唱歌、绘画、舞蹈等等，激活心灵中的美感、自由的畅想、进行艺术创作等，以至在物我两忘之中，摆脱客体对主体的异化，去追求人生更高的美学境界，或“坐忘”，从追求客体的主体中，返还本体。 3307A、当多种的所谓“心灵鸡汤”都被你“喝了”，我担心你会患上“血脂高”、“心血管病”；当多种的所谓“解药”混在一起时，可能就会成了剧烈的毒药；当一碟“冷饭”，反复炒了千百次，你还去吃，得小心里面已产生了致癌的物质，并使你成为弱智的人。处在信息爆炸的时代，应学会善于审美、筛选，对有害的东西须懂得拒绝、或远离。 3307B、不少艺术家长期习惯了“以天为徒”，结果有的艺术家在精神上成了“天之囚徒”。 3308、人若能用优秀的美学思想来洗涤灵魂内假、丑、恶的肮脏、无用的东西，不断提升自己的精神境界，使人生闪耀出美丽的光芒，这犹如一个原来不懂书法、或绘画的人，初时只会在纸上乱写乱画，将有用的纸，变成了废纸。后来，经过刻苦学习、训练和努力创作，他在纸上留下的笔迹，就成了艺术品，这样的纸，已有了很高的价值。 3309、认识水平的提高，常改变人们的审美判断。尤其在当今高科技产品在公共设施和家庭用品上广泛的使用，你懂与不懂，是能够审美与无从审美的区别。 3310、生活美学，多反映在不同地位、经济收入、文化程度的人群之间的差别，出现在消费方面的分化，侧重点、品质、数量等需求是不同的，一线城市与二、三、四线城市的供应与需求也明显地分出层次来。 3311、很多人基本上达不到自己的理想，原因有很多，一是他们的理想不切合实际，这个道理很多人都明白。二是他们对所崇拜的偶像的思想言行，在生活、学习、工作中没有很认真地用来对照检查自己的思想言行，改正自己的错漏。面对着一些实际问题时，他们不会问问自己，如果偶像遇到这些问题，他会怎样想？他会怎样做？他们往往会过高估计自己，过低地看待别人，平时又没有下足够的功夫去阅读偶像的文章、著作、生平传记，不去偶像的故居，去感受他成长的一些信息等等，通常在崇高与卑鄙的思想斗争中，为了利益而选择了卑鄙，放弃了崇高。这样，怎可能实现理想呢？ 3312、对宗白华美学思想的研究和我的一些见解 罗国正 （2025年1月于广州） 现代著名哲学家、美学家、诗人宗白华（1897－1986），是江苏常熟市人，1916年毕业于同济大学语言科，并进入大学医预科学习。“五四”时期，曾任《时事新报》副刊《学灯》主编，期间他发现了郭沫若的潜力，为他发表了作品，并与之建立了深厚的友谊。学界有人认为，他是郭沫若的伯乐。1920年，他先后在法兰克福大学和柏林大学学习哲学和美学，并深受叔本华和歌德的思想影响，这段经历深远地影响了他的美学观念。1925年回国后，他在南京东南大学（改名为中央大学）担任哲学副教授、教授。抗日战争期间，他再次主编《时事新报•学灯》（渝版）八年。1952年院系调整后，他转入北京大学哲学系任教授，还曾任中华全国美学学会理事、顾问等职。在北京大学期间，他参与了多项美学和哲学的研究，撰写了多部重要著作，如《美学散步》、《中国书法里的美学思想》等。1986年12月20日因病在北京逝世，享年90岁。 宗白华与美学相关的思想主要观点介绍如下： 1、在早期，他强调以康德的批判论、叔本华的意志论反对庸俗的唯物论，认为直接经验世界，是感觉世界，他说：“今日哲学之所事有二：（一）依靠真实之科学，建立一真实之宇宙观，以统一一切学术；（二）依此宇宙观，建立一真实之人生观，以决定人生行为之标准。”使变动、创造的生活更高尚。 2、“哲学求真，道德或宗教求善，介乎二者之间表述我们情绪中的深情和现实人格的谐和是美。” 3、“美的踪迹要到自然、人生、社会的具体形象里去找。” 4、“一切美的光是来自心灵，没有心灵的映射，是无所谓美的。” 5、“从艺术的观察上推察人生生活是什么，人的行为应当怎样。” 6、“什么叫艺术和人生态度？这就是积极地把我们人生的生活，当作一个高尚优美的艺术品似的创造，使他理想化，美化。” 7、“艺术家往往倾向以‘形式’为艺术基本，因为他们的使命是生命表现于形式之中。” 8、“艺术教育，可以高尚社会人民的人格。艺术品是人类高等精神文化的表示。” 9、“移情就是移易情感，改造精神在整个人格的改造基础上才能完成艺术的造就。” 10、“意境不是自然主义地模写现实，也不是抽象的空想的构造，而是从生活的极深刻和丰富的体验中创造性地产出。” 11、主张创造出少年中国的文化，积极提倡“少年中国主义”，以“打破世界上一切不平等的压制、侵略，发展自体一切天赋、才能、活动进化。” 12、“以整个的美的世界为对象，包括宇宙美、人生美与艺术美”。但以“艺术美”为出发点。 13、美与美术是“在实践生活中体味万物的形象”，“美与美术的特点是‘形式’、在‘节奏’，而它所表现的是生命的内核，是生命内部最深的动，是至动而有条理的生命情调。”“是深入‘生命节奏的核心’，以自由谐和的形式，表达出人生最深的意趣”。 14、国画“是基于中国特有艺术书法的空间表现力”。 15、中国书法不完全像绘画，而是通过抽象的点、线、笔画使我们的感情和想象里体会到客观形象里的“骨、筋、肉、血”，“来启示人类生活内容和意义”。 16、“美是‘人’流出来的，又是万物形象里节奏旋律的体现”。 17、“绘画是把不动的形象以显现那灵而变动（无所见）的心。” 18、“建筑形体的抽象结构、音乐节奏与和谐、舞蹈的线纹姿式，乃是能表现吾人深心的情调与律动。” 19、西洋的美学和艺术相表里，主要是在形式、和谐、自然模仿、复杂中的统一、生命表现、情感流露等。中国美学和审美范畴，主要表现在意境、气韵生动、空灵、充实、笔墨、虚实、阴阳明暗、错采镂金、“初发芙蓉”、“白贲”、文质、迁见妙得、“骨力”、“骨法”、“风骨”、山水之法、以大观小、“声中无字，字中有声”、“务头”、飞动之美等等。 20、认为中国美史应研究中国艺术理论、艺术实践、“中国人美感发展史”，在比较中见出中国美学的特点。 21、以“外师造化，中得心源”的启示中理解中国艺术的道路。 22、应重视阐发美的本质、艺术创造和欣赏价值结构、形式结构，以建立中华民族特色美学范畴系统。 …………。 宗白华与美学相关的思想涵盖面很广，主要有以下几个方面： 第一，他早期以康德、叔本华的理论来反对庸俗的唯物论，以直接经验、感觉的世界建立宇宙观，以统一学术、树立科学的艺术人生观，以决定人生的行为准则。要求人们本着竭力发扬和增进生活的原则，使变动的、创造的生活有更高尚科学的态度。要严格以事实为根据，这是客观的；以艺术的态度，是创造，是艺术家的想象，是主观的。艺术创造是一个具体的、优美理想，然后把物质材料照这个理想去创造，“是人类高等精神文化的表示。”他又要求用朴素辩证方法来创造少年中国的文化，这是创造新国魂的方法，每个中国青年都有奋斗和创造精神，发展自体的天赋、才能、活动进化，汇成伟大的总精神，以打破世界一切不平等的压制、侵略。他又以自己具有民族特色的“道、气、象、和”时空意象四维生命哲学结构来构筑他的美学思想。 第二，在美的本质与创造方面，他认为，生命是心灵、精神与形式的和谐统一。美离不开心灵的创造。美是心灵的产物，是来自心灵的源泉。自然景物要成为审美对象，须有人的审美活动，用意识去发现和照亮它。他主张以宇宙美、人生美与艺术美的整个美的世界作为美学研究的对象。美与美术是实践生活体味万物中出来的形式、节奏的形象，是深入生命节奏的核心，有条理的生命情调，是人生最深的自由谐和形式的意趣。他认为美是一个流动的范畴，是从“人”流出来的，又是万物形象节奏旋律的体现。 第三，在艺术的境界方面，他通过情景交融，来创造出虚灵而非实体的艺术表现。艺术不仅是对自然的模仿，而是艺术家的主观体验，将自然景物化为具有生命和感情的艺术形象。艺术应当是形式和内容的和谐统一，传达心灵的真实感受，应当表达生命的精神境界，通过外部形式来展现心灵的深度。艺术境界可分为：学术、宗教、自然三种。艺术应当超越现实，达到心灵的自由表达。“舞”是艺术境界的典型表现，用身体语言传达深层的精神和感情。 第四，在中西艺术的对比方面，他认为，西方艺术倾向于主客观的对立，而中国艺术则强调主客观的和谐统一，即“外师造化，中得心源”。这是因为源于不同的哲学基础所引起的差异。中国哲学强调生命的节奏与和谐。西方哲学更多关注逻辑与理性。宗白华试图将西方的形式美和东方的意境相结合，创出独特的艺术美学体系。他还认为，西方的美学，始终与西方艺术相表里，主要是形式、和谐、自然模仿、复杂中的统一、生命表现。中国美学有自己的独立范畴，如意境、气韵、虚实、阴阳、笔墨、风骨等等。中国美学史应研究中国艺术的理论和实践、中国人的美感发展史。 第五，在人生哲学与审美人生方面。他认为，中国的生命哲学强调生命的整体性和连续性，这都影响了中国人的审美人生。他提倡一种审美的人生态度，即通过艺术欣赏和创作，达到与自然与宇宙的和谐统一。 第六，在书法与绘画的美学方面。他认为中国绘画的空间意识是基于中国特有的书法空间表现力，书法艺术的点、线、笔画使人们体会到感情和形象里的“骨、筋、肉、血”，以启示人类的生活内容和意义。绘画则以不动的形象，以显现灵动的心。他强调笔墨的表现力和意境的创造。中国书法和绘画不仅是技巧的展示，更是艺术家内心情感和宇宙节奏的体现。他还提及建筑形体的抽象结构、音乐的节奏和谐、舞的纹线、姿式，最能表现人的情调与律动。 第七，提倡“散步美学”是轻松的美学研究方法，在自然和艺术中寻找灵感，通过体验和欣赏来深化对美的理解。 第八，宗白华美学思想的核心概念有：天人合一、意境、同情、宇宙情怀、节奏与韵律。 另外，宗白华提出的人生五个境界，也受到不少人关注的：第一是功利境界：满足基本的物质需要；第二是伦理境界：基于人与人之间的相互关爱；第三是政治境界：涉及人群之间的权力和制度；第四是学术境界：探索知识和真理；第五是宗教境界：寻求与宇宙神性的合一。其实关于人生境界方面，不少人物、名人也有所论述，我建议读者们可多选几个这些论述互相对照、比较，加上自己的体验、思考、分析，作出符合实际的选择去追求。 宗白华一生勤奋地探索、研究哲学、美学的学问，并将所掌握的知识努力地传播给人们，尤其在美学上，他给我的感觉是比不少美学家理解得深刻、全面，使不少国人对美学有所认识，影响比较深远，这是功不可没的。但他在一些美学观点上，也存在一些漏洞，须大家有一定了解，以免在美学问题上，思想上出现偏差，下面我举些例子说明一下： 1、他将美学归入哲学体系里面，作为哲学一分支，而不是将美学作为人类三大体系之中的一个大体系，这种定位是不当的。 2、他还没有清晰地知道人类美感的起源，更不知道物质与物质之间的感应能力是人类能有美感、审美能力的物理基础，这基础是演进出生命，演进到多细胞有神经系统的较高级生命有本能的美感，直至演进到人类出现本能美感，人类又在本能美感的基础上，创造了自己的语言、文字以便更好地进行生活、生产的交流，促进产生自觉的、可以进行抽象的美感。之后，才有艺术、美学思想等等。从物质运动发展到精神运动，由本能美感发展到自觉美感，由追求美感享受发展到对美的理解，由对美的理解发展到追求美学境界，由低层次的美学境界发展到“人－机合一的天人合一”（或称天人机合一）的美学境界，这样的发展线路是清晰的。由于宗白华受时代的局限，当时整个世界人们的认识水平的局限，他对这方面的美学问题没有得到深入的认识，也是正常的事情。 3、他对美的研究应从什么作为出发点上，他的思维有点混乱。他一会儿说：“一切美的光来自心灵，没有心灵的映射，是无所谓美的”。后来又说：“对美的研究要以“艺术美”为出发点。在另一时间，他说：“在实践生活中体味万物的形象”，意境是生活极深刻和丰富的体验中创造性产出。”在另一处又说：“美是‘人’流出来的，又是万物形象里节奏旋律的体现”。如此等等，都说明他对研究美的出发点，没有稳定、确定的答案。这将对美学研究产生很大麻烦。我一直主张，在美学研究上，一定要坚持出发点是以人为本体，以人作为主体的美感（包括本能和自觉的美感），其它则是美感的对象。 4、他跨文化的比较，特别是在中西美学上的比较，强调了美学思想和艺术的相对独立性，而忽视了人的共性，人的本能和自觉美感存在着共通性。 5、他认为艺术是生命的表现，但他过于强调了直觉和表现，不重视艺术的理性和技术性，将艺术的全面性简略了。 6、他有些理论与实践是脱节的，在具体的艺术分析、批判、创作上难以与实践结合，也较难进行跨文化沟通。如何更好地将中国的哲学、美学、艺术上的“玄妙”概念、理论作出更多现代语言的定性、定量清晰的阐述，以便于人们的实际运用，有利于中国文化与世界各国交流，这也是中国学术界，特别是美学界值得深思、解决的问题。 总的来说，宗白华一生的学术成就是巨大的，在美学界的地位是崇高的，留下《宗白华全集》等著述。他和历史上任何精神巨人一样，不可避免地受时代的局限性影响，存在着不足之处。毕竟他们也为后来者铺垫好向上前进的台阶，人们是不会忘记他们的功绩的！ （待续） （本集责任编辑：詹邓）
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发表于 2025-9-20 15:16