功夫+喜剧+恐怖=成功! 同一时期,香港功夫电影是更受欢迎的电影类型,如果将恐怖神怪故事嫁接到这一类型中,效果如何?洪金宝是这样想的,也是这样做的。 1980年,洪金宝另辟蹊径,自编自导自演了将功夫片、喜剧片、恐怖片多类型杂糅的《鬼打鬼》,开创了香港功夫电影的全新亚类型,故事相比同一时期的新浪潮恐怖电影化繁为简,无非是民国年间,某法师受权势之人委托,做法害人谋私利的故事。 正邪斗法这种1970年代就已经流行的故事模式,被赋予了全新内容,装神弄鬼依旧,但借鉴了功夫喜剧的叙事模式,插科打诨的幽默对白,眼花缭乱的动作设计,流畅精准的分镜和剪辑,让影片整体酣畅淋漓,相比1970年代同题材影片制作水准大幅度提升。 两年后,洪金宝如法炮制了《人吓人》,依然值得一看。
《鬼打鬼》 到了1985年,功夫+喜剧+恐怖的类型片,又加入了新配料——僵尸。西洋有乔治·A·罗梅罗的活死人系列,而香港借鉴后推出本土化的东方僵尸,尤以林正英为主角的“僵尸先生”系列知名度最高,影响力最广。 因其特殊时代限制,这类电影一开始大多将背景设为民国时代,建立起与现实平行的另一个世界,这里的茅山道长们拥有各种神器、法力,维护着阴阳两界间的平衡,救百姓于危难,以现在的眼光看,妥妥的民国超级英雄设定。
记得这一幕的年纪应该都不小了 僵尸功夫电影获得了巨大的商业成功,《僵尸先生》在当年获得超过2000万港币的票房,林正英从资深武术指导一跃成为港片新宠,随后他又主演了《僵尸家族》《灵幻先生》《一眉道人》《鬼咬鬼》《驱魔警察》等等一众僵尸功夫片,其他模仿跟风者也如雨后春笋般涌现,但这类影片故事大同小异,手法和深度也没太多突破,很快就消耗了这一类型的生命力。 百鬼夜行的都市传说 1980年代开始,还有一批以当代香港社会为背景,现实生活为题材的都市传说电影,成为香港鬼片百鬼夜行的主力军,更具现代气息的都市传说恐怖片吸引着更加年轻的观众。一类是以“开心鬼”系列为代表的恐怖喜剧,一类是以《七月十四》为代表的恐怖正剧。
《七月十四》VCD封套,很有年代感 香港电影的繁荣,喜剧片和动作片功不可没。1980年代,由黄百鸣、石天、麦嘉等喜剧咖成立的新艺城公司曾经风光无限,这家公司正是以擅长拍摄制作动作片、喜剧片而闻名,在恐怖片鹊起的1980年代,他们也主动迎合市场,开发了符合公司风格的恐怖喜剧电影。 1984年,新艺城推出了两部融合神怪元素的恐怖片《灵气逼人》《开心鬼》试水市场。前者是一部典型的“鬼屋电影”,但是融入了不少当时流行的港式幽默元素,但在营造恐怖氛围时也不遗余力,导演是颇具迷影气质的于仁泰,这部作品中也能看到新浪潮电影留下的美学遗产。影片在当时收获1200万港币的票房收入,同时也是周润发首部冲破千万票房的作品。
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